Избранное
Композитор - новатор Арам Арутюнович Мерангулян (1899/1902-1967) [6 этап]. Часть 4
Основоположник армянской национальной профессиональной музыки и композиторской школы. Отец армянского национального оркестра: создатель и разработчик оркестровой (партитурной) письменности и вокально-инструментального стиля армянской музыки. Ансамбль имени Арама Мерангуляна – главный государственный ансамбль армянской нации и символ единства народов Армении, России и всего Востока.
Фальсификация истории музыки, воровство и замалчивание имен в постсталинский период. Что было бы с миром, если бы не подрывная работа агентов транснациональных корпораций, цель которых разрушение национальных государств.
4. Судьба произведений Арама Арутюновича Мерангуляна или «О чем скрывает история? Музыка Русской Цивилизации на Кавказе»
Теперь, дорогой читатель, попробуем отойти от изложения непосредственно фактов биографии Арама Арутюновича Мерангуляна, и перейти к самому, пожалуй, важному и интересному вопросу, который встал уже после его смерти: как же, собственно, сложилась судьба с его богатейшим наследием - всеми произведениями Арама Мерангуляна. По прочтении этого материала тебе, возможно, покажется, что это хорошо продуманная, повторяющаяся в течение долгих веков, детективная история. Если раньше этого не было заметно, так как подобные истории проходили в течение жизни нескольких поколений и были не явны, то теперь «они» очень спешат - интеллект «их» на исходе, и нужно заработать быстрее хотя бы деньги на чужом труде.
Для чего всё это делается?
Во-первых, ХХ век послужил полному истреблению арийской расы. Погибло шестьдесят миллионов русских... Во-вторых, Арам Мерангулян, начиная с 1920-х годов до 1967 года, воскресил всю профессиональную музыку арийской расы, которая находилась в Армении к началу ХХ века, как мы уже упоминали выше, на грани полного умирания.
Советская власть, в общем, была враждебно настроена к представителям арийской расы, вспомним войны, истребление памятников культуры сразу же после ее установления, и т.д. Но советская власть была также и неоднозначна. Связанный с правлением Сталина, имеющий свои взгляды и планы в отношении Востока, и, вообще, культуры, кратковременный период времени благоприятствовал Араму Мерангуляну и тому, что было им сделано. Вспомним воскрешенного им из небытия (по указанию «сверху») всего Саят-Нову, музыку которого никто не слышал, нот которого не существовало никогда, и, естественно, Саят-Нова писал стихи, но не партитуры. Единственное, что осталось от Саят-Новы, это его давтары. Он по преданиям подыгрывал своим стихам на кяманче. И ни его нот, ни его партитур, тем более для крупного восточного оркестра никогда не существовало. Как и не существовало и такого оркестра, вообще, в те времена. И появился такой оркестр впервые в 1926 году, благодаря композитору Араму Мерангуляну, который был его создателем. Состоял этот оркестр только из профессионалов. И оркестр имени Арама Мерангуляна является самым старым и первым музыкальным профессиональным коллективом Армении за все тысячелетние века её существования. Во всяком случае, других сведений не существует. Армяне, потеряв свою государственность в 428 году, долгие века не имели своего государства. И армянский народ, а также его ашуги говорили писали и пели свои песни на турецком и других языках. И только, благодаря советской власти и самому Араму Мерангуляну, армянская нация возымела свой национальный оркестр, оркестровый стиль, профессиональную композиторскую школу, основанную на традициях, созданных им самим, в области музыкальных произведений для нового по специфике оркестра, состоящего из инструментария древнего Востока, азийских инструментов, и арийской музыки. Дудук от русского слова - дудка; най (старое название того же дудука, по мнению Армена Мерангуляна, происходит от имени Ной); тар - от названия Сибирской реки Тара (Ар); кяманча - ка-манджа (манджур); канон - (в русском языке имеет множественное значение, в том числе: канон - инструмент, служащий для точного построения музыкальных интервалов; канон — неизменная, консервативная, традиционная, не подлежащая пересмотру совокупность законов, норм и правил в различных сферах деятельности и жизни человека; и т.д.).
Но вот так случилось, что «старое время сменяется новым» - и не прошло и пяти лет со дня смерти выдающегося композитора, как уже в 1972 году всё наследие Арама Мерангуляна исчезло из Государственного Комитета радиовещания и телевидения Армении. Его работники были свидетелями и косвенно способствовали воровству. С помощью музыкантов самого Ансамбля им.Арама Мерангуляна тайно были вывезены в США сотни партитур композитора. При чём, всё это не получило широкой огласки общественности - об этом говорилось только в узком кругу работников Дома радио и телевидения и их семей. Козлами отпущения явились два работника Дома радио и телевидения, уехавшие в Лос-Анджелес. Более того, там проживают дирижеры, которые используют партитуры Арама Мерангуляна. Эти концерты передаются в эфир по телевидению США и Армении и пр.
При достаточно странных обстоятельства очаг Арама Мерангуляна был разрушен в 1968 году. К 1972 году члены его семьи полностью весьма отдалились от Армении (переехали в г.Москву). Конечно, оставшийся в Ереване 6-летний внук не знал подлинных своих корней, да, и вообще, не понимал того, что узнал много лет спустя... Ведь, для того, чтобы уничтожить дело человека, сделанное им за всю жизнь на земле, навязать чужое, нужно стереть и не упоминать его имя. Да, и с именем внука, преследуя его не явно, поступать аналогично...
Арам Мерангулян - Армен Мерангулян. Армен Мерангулян написал дуэт Ноэм и Иапета из оперы «Ной» на тему песни Арама Мерангуляна «Дни детства моего».подробнее...
Ария Иапета. Иапет- солист Илья Кузьмин. Партия фортепиано - Армен Мерангулян
Так, в Министерстве культуры Армении дважды был «утерян» - в 1967 году - монументальный труд Арама Мерангуляна, посвященный искусству древнеарийского инструмента тара, с приложенным обширным музыкальным материалом ; и еще раз тоже самое произошло при повторной сдаче труда Арама Мерангуляна его супругой Анахит туда же, в Министерство культуры Армении, в 1975 году, уже после его смерти (1967).
С 1972 года и особенно после «перестройки» повсеместно стали печатается как в США, так и в России, Армении, по-видимому, и в других странах, CD диски со всей музыкой, созданной Арамом Мерангуляном, при этом, что особенно возмутительно, частично упоминается, а чаще всего даже не упоминается ни его имя, ни оркестр, носящий его имя, ни авторство всех его оркестровок, обработок, переработок и транскрипций; умалчивается о стилях его оркестрового, полифонического и гармонического письма. Это и есть беспрецедентное нарушение неимущественных авторских прав Арама Мерангуляна. Фонд, носящий имя Арама Мерангуляна не занимается ни этим вопросом, ни восстановлением наследия Арама Мерагуляна. Художественный руководитель Ансамбля им.Арама Мерангуляна Рубен Матевосян, который один из первых узнал о хищении всех партитур из Дома Радио, никогда не ставил себе целью об этом заявить открыто и потребовать восстановления справедливости по отношению к человеку, который некогда дал ему имя и место в своем Ансамбле, и которому Рубен многому обязан. Более того, Рубен Матевосян, приезжая на гастроли в Америку, в Лос-Анжелес, с исполнением переработок и обработок Арама Мерангуляна никогда не упоминает имени истинного автора этих произведений и замалчивает имя своего покровителя. Зная Рубена Матевосяна, как доброго человека; зная, что при его активном участии успешно прошел юбилейный концерт, посвященный 80-летию создания Ансамбля народных инструментов им.Арама Мерангуляна в городе Ереване в национальном Театре оперы и балета им.А. Спендиарова, который передавался в прямой трансляции в США; все же остается лишь его пожалеть: видимо, он, приезжая в США, выполняет чью-то волю, и, поступи он иначе, он может останется просто без хлеба. А у него семья, дети... Однако, хочется вспомнить слова Иисуса Христа: «...не хлебом одним будет жить человек, но словом, исходящих из уст Божьих».
Привожу высказывания самого Рубена Матевосяна из телепередачи «К 80-летию со дня рождения Арама Мерангуляна»: «Если я сегодня певец, имею звание, меня знают, ценят, в первую очередь я обязан моему любимому учителю Араму Мерангуляну. Отеческий душевный подход, требовательность и строгость учителя, теплые человеческие отношения - это всё, что в течение долгих последующих лет дали свои результаты. Подготовленные песни исполняются десятилетиями, однако незабываемы те заветные первые, подготовленные с ним, с которыми предстал я на различных сценах. Как дань глубокого уважения, признательности, благодарности и любви, разрешите исполнить одну из этих песен: «Моя возлюбленная подобна малютке». Мерангулян - гусан Шерам.
И, вообще, у армян издавна, как мы уже говорили выше, повелась мода, когда транслируют по телевидению и радио обработки или переработки Арама Мерангуляна на тему тех или иных гусанов или ашугов, то никогда не называют имя того, кому принадлежит труд создания из мелодии незамысловатого пения ашуга такого-то или гусана такого-то истинного шедевра. И всё то, что написано Арамом Мерангуляном в партитурах, им же подписанных; а также музыку, исполненную солистами коллектива Арама Мерангуляна, теперь приписывают гусанам и ашугам, которые в одном случае этого никогда не слышали - как, например, сам Саят-Нова не слышал того, что приписал его имени и сочинил сам Арам Мерангулян, назвав это Саят-Новой; так и в другом случае, когда произведения Арама Мерангуляна, созданные им для оркестра по его же переработкам и обработкам мелодий ашугов советского времени, приписывают «перу» того или иного ашуга, который и пера не держал в руке, потому, что был просто колхозником или неграмотным. Древние, мол, мы такие, и принадлежит «перу» такого-то, и баста... И им все равно, что ни в одном музее мира они не найдут рукописей партитур ни одного гусана, и ни одного ашуга, так как их просто не существует в природе. А всё их творчество в ХХ веке воссоздано в оркестре и партитурах всего лишь одним человеком, и имя ему - Арам Арутюнович Мерангулян. Сам же композитор мог видеть или слышать того или иного гусана или ашуга всего несколько мгновений, чтобы создать истинный шедевр из «вытянутой» из него мелодии, которую и мелодией назвать трудно, так как она могла быть настолько неуловима, что сам ашуг или гусан мог тут же забыть ее; затем написать партитуру для своего многочисленного Ансамбля (с его переходами, вступлениями, многоголосием, оркестровым стилем, знанием оркестровых тембров, знанием мелодического построения); разучить его с профессиональными певцами (внедрить вокальные приемы и культуру пения); сыграть все это на Радио или на Телевидении, дирижируя при этом своим же Ансамблем; и в конце этих великих трудов получить результат - имя настоящего композитора не упоминают, т.е. его просто крадут; зато на небосклоне сияет имя ашуга такого-то или гусана такого-то, и о своем «звездном» имени, возможно, некоторые из них так никогда и не узнали... Главное во всем этом деле им приписать исполнение древней армянской «народной» песни, т.е. к фольклору. И опустить целое музыкальное направление - профессиональную музыкальную школу Арама Мерангуляна.
Надо сделать музыку «непрофессиональной», «фольклором» и приписать народу, то есть сделать ее ничейной; мол, народ гений и такие у нас колхозники - весь день работают в поле, в колхозах; а потом, вот, в зимние вечера и на досуге строчат и строчат партитуры на тексты того же Саят-Новы и пр.; создают такие, вот, партитуры и совершенные мелодии, которые выше многих и многих мелодий европейских композиторов-классиков. Вот, такой у нас, мол, народ. Но, при этом, это всего лишь фольклор, а, следовательно, и серьезно к нему относиться нельзя. Другое дело Комитас - его церковная литургия - почти что на уровне Европы. Его записи крестьянских мотивов - вот истинная школа по композиции для всех поколений армянских композиторов. Это тоже почти на уровне Европы, а что касается Востока, то он, вообще, отстал. И здесь два совершенно противоположных мира, где нет равенства; и происходит неминуемая борьба.
Расскажу о примадонне и известной певице, «королеве армянского вокального искусства» Ансамбля народных инструментов им.Арама Мерангуляна народной артистке Офелии Амбарцумян. Вот, что она говорила о том времени, когда с ней, как и со многими другими певицами, занимался композитор Арам Мерангулян. Цитирую интервью телепередачи «К 80-летию со дня рождения Арама Мерангуляна»: «Да, конечно, воспоминаний много и незабываемых. С детства я любила и пела наши песни и была сердечно связана с песенным искусством. Я пела по внутреннему побуждению, и тем не менее на правильный путь меня наставил, и воспитал меня наш многоуважаемый маэстро. Он шлифовал, облагораживал каждый нюанс, каждую фразу, очищал от лишних мелизмов, оставляя непорочной мелодию, заставлял песню почувствовать душой, а потом представить публике. «Мачкал», «Чёрные, тёмные небеса», песни Саят-Нова, Дживани, Шерама, многие песни гусанов наших дней вошли в жизнь благодаря Мерангуляну и украшают мой репертуар. И сегодня я, как и все мои коллеги, могу принести дань уважения и благодарности памяти нашего маэстро».
А сейчас, в наше время, хочется спросить у дочери Офелии Амбарцумян - Татевик Оганесян (в США она взяла имя «Датевик» - так произносят ее имя зарубежные армяне. И все-таки, чем же она руководствовалась, заменяя свое имя «Татевик», что на армянском языке означает: «Даст Бог крылья» и несет сокральный смысл; на армянском же языке имя «Датевик» ничего не значит... Может быть, в США имя «Датевик» имеет свое большое значение... - прим.изд. ), да и у самой Офелии Амбарцумян: «Как же так, продавая аудио CD диски (не за малые деньги) в США с музыкой Арама Мерангуляна, где поет Офелия Амбарцумян, никто из вас не заикнется об имени «многоуважаемого маэстро»; не напишет на обложке CD, чьи труды и мастерство были причиной успеха «королевы армянской песни», и чей Ансамбль звучит на этом диске».
И если говорить о фальсификациях, связанных с произведениями Арама Мерангуляна, то это даже не Бах-Гуно, не Рахманинов-Паганини, и даже не Бизе-Щедрин, так как музыка Баха уже существовала до Гуно; а мелодия Паганини тоже уже существовала до «вмешательства» Рахманинова; и опера Кармен уже существовала, и была напечатана и поставлена до Щедрина. И даже, когда говорят Комитас-Асламазян, то мелодии крестьянского фольклора до «вмешательства» Асламазяна всё же уже были записаны Комитасом. Еще один показательный «номер». Бабаджанян: «Элегия памяти Арама Хачатуляна», ну, а тут сразу три в одном флаконе - Бабаджанян взял мелодию Саят-Новы «Кани вурь джан им» и посвятил смерти Арама Хачатуряна. Если, уважаемый, вы так любили Хачатуряна, и на вас так подействовала его смерть, так и отдали бы ему часть своей души в виде своей же мелодии. Так нет же: берем известную, приписываемую Саят-Нове мелодию, и адаптируем её под вальс-бостон, и потом посвящаем её другому любителю коллективного «народного творчества» Араму Хачатуряну.
Арам Мерангулян - Транскрипция и оркестровка песни Саят - Новы: «Дайте сказать слово...»подробнее...
Ансамбль народных инструментов Государственного Комитета по телевидению и радиовещанию Армении им. Арама Мерангуляна. Солистка О.Амбарцумян. Дирижер Арам Мерангулян.
Получается, что некоторые категории композиторов, в одном случае могут брать чужое, адаптировать, переделывать и выдавать за своё: балет А.Хачатуряна «Гаяне»; опера А.Арутюняна «Саят-Нова». Кстати, в 70-х годах в городе Ереване композиторы говорили супруге Арама Мерангуляна, что Александр Арутюнян просмотрел все партитуры Арама Мерангуляна, в том числе и написанные им к телевизионному фильму Саят-Нова, и что в его опере много взято из партитур Арама Мерангуляна. Хотя «опера все равно у него не получилась» - так признался мне музыковед Роберт Атаян в 1985 году. (Прим. Армена Мерангуляна - я лично этой оперы не слышал). В операх Армена Тиграняна дирижеры внедрили в некоторых местах также оркестровый стиль и обработки Арама Мерангуляна. В своих симфониях-«какофониях» Альфред Тертерян иногда брал инструментализм Арама Мерангуляна; Эдгар Оганесян также в свои зрелые годы пользовался стилем и традициями вокальной, инструментальной и хоровой школы Арама Мерангуляна, его некоторыми аккордами, их расположением и гармонями. Инструментализм, гармонии и полифоническое письмо Арама Мерангуляна брали в качестве трофея и применяли в кинофильмах как советских, так и зарубежных.
Как быть с обработками (их более четырех сотен) Арама Мерангуляна, которые составляли фонд Государственного Комитета радиовещания и телевидения; как быть с партитурами, которые украдены, а записи этих произведений печатаются по всему миру. В них практически не указывается имя композитора, создавшего эти дивные произведения; автора переработок, оркестровок, гармоний, полифонии, обработок, многочисленных транскрипций; дирижера, под чьим руководством и непосредственно при участии которого сделаны все эти труды - и записи, и партитуры? И почему Союз Композиторов Армении безмолвствует, как, впрочем, и «народ» в выше указанном Комитете. Хотя Арама Мерангуляна и величали «неутомимый труженик», «энтузиаст», однако, его произведения причисляют к «фольклору», «народной музыке», а имени его нет, как нет.
Конечно же, ответственность за исчезновение обширного музыкального наследия Арама Мерангуляна в Армении лежит не только на Доме радио и Министерстве культуры, но на кругах, в руках которых оказался контроль не только в сфере искусства: театров, кино, исполнения популярных песен; но и создания музыкальных магазинов, издательств; в сфере музыкальной критики. Но, что самое главное, эти круги следят за тем, чтобы не сделать определенное имя объектом поклонения. Имя, превращенное в символ, за которым следуют определенная этика, мировоззрение, образ жизни, понятия, знания, благоговение; имя, развивающее нравственность и чувство благоговения у народа, - такое имя стирается... Необходимо создавать постоянно меняющиеся «дежурные» имена, искусственно рождаемых «звезд» композиторов, лицедеев, легко сменяющих друг друга по пути в Лето.
Но, пока еще живы многие родные Арама Мерангуляна - члены семьи; все, кто помнит и знает, что это вся музыка создана Арамом Мерангуляном. «Они» не могут закрыть Ансамбль, и переписать произведения под другими именами, как это часто происходит в истории. А потому, «они» играют «в долгую» - рассчитывают растянуть эту «операцию» на несколько поколений, пока не останется ни одного человека, помнящего Арама Мерангуляна; пока не сотрется окончательно память о великом композиторе Араме Мерангуляне.
Сейчас армяне часто и гордо называют: «Наша древняя армянская народная музыка - это наше оружие», забывая, что исключи из армянской музыки то, что создал с 1922 - по 1967 годы Арам Мерангулян, и оружия ни у кого не останется. И то, чем гордятся сегодня армяне, как своим национальным - это то, что создал всего лишь один человек, имя которому Арам Мерангулян. Арам Мерангулян был зок, и в сталинские времена на подобные должности назначались именно такие люди.
Продолжая эту тему, можно сказать следующее. Если вы упоминаете гусана такого-то или ашуга такого-то, то тогда снимите из музыки то, что создал в этих произведениях Арам Мерангулян, и слушайте именно то, что пели сами ашуги или гусаны; и у вас останутся лишь музыкальные «развалины», которые и были в начале ХХ века у армянского народа. А если вы передаете в эфир музыку Арама Мерангуляна каждый день, то уж, будьте любезны, называйте автора и её создателя - композитора Арама Мерангуляна.
Арам Мерангулян. Переработка, оркестровка и гармонизация мелодии Даниэла Казаряна "Моя нежная сестра".
Исполняет солист Норайн Мнацакян.
Ансамбль народных инструментов Государственного Комитета по телевидению и радиовещанию Армении им. Арама Мерангуляна. Дирижер Арам Мерангулян
Чтобы лучше истребить музыку арьев, нужно сначала произведения профессиональных арийских композиторов - восточных классиков поставить под лейбл «фольклор», а истинному фольклору, преимущественно крестьянскому (как записывал его Комитас - прим.изд.), присвоить лейбл «профессиональной композиторской армянской школы». Да еще на эту тему разрабатывать «традиции» по музыковедению и искусствоведению, и получать звания и награды, и не только за это, но и за «игру в бисер на высшем уровне»... Кому надо, тот поймет, дорогой читатель, о ком и о чем идет речь... Однако, игра эта содержит многие противоречия, неодолимые для человека здорового и ясно мыслящего.
Во время своей командировки в Ереван в конце 2008 года я, посетив Государственную консерваторию, узнал от своих педагогов, что многие труды из библиотеки консерватории, в том числе и труд Х.С.Кушнарева, переплавляются на туалетную бумагу... Дело для кого-то нужное, а для меня кощунственное. Что касается Х.С.Кушнарева, сделал свое черное дело - и туда же в туалет, чтобы не было понятно, откуда «ноги» растут...
Но сколько же вреда нанесла композиторская школа, выдвинутая Х.С.Кушнарёвым в 1958 году? Сколько композиторов погублено за неимением пути развития своей индивидуальной мелодии. Думая, как им внушали, что причина в том, что они не обладают «нужной» техникой. Это потому, что с ними по-прежнему играли опытные игроки «в бисер».
И не обязательно, чтобы кто-либо из студентов всерьез воспринимал лжеучение, навязанное Х.С.Кушнарёвым, и все многочисленные трактаты музыковедов-"программистов", которые плели, как искусные шелкопряды, свои глупейшие книги. Нет, конечно же, истинный талант н не слушает теоретиков, их теоретические изыскания, но все же «вдалбливание» в подсознание с определенной периодичностью тех или иных установок, перерабатывает и «программирует» мозг человека в «нужном» направлении. И определенная закодированность, за которую потом студент не может выйти за всю свою оставшуюся короткую человеческую жизнь, всё же существует. И когда бывший студент это понимает, то уже и жизнь его скрутила и прошла. В этом весь расчет. Побывав в Ереванской консерватории на кафедре «Народное творчество», я убедился, что все это делается сознательно «слугами Ордена», как их величает автор книги «Игра в бисер» Герман Гессе.
Это трагично для многих и многих плеяд композиторов, произведения которых могли бы иметь истинную жизнь в народе, как имеют истинную, а не подогреваемую искусственно жизнь в народе произведения Арама Мерангуляна. Он, сочиняя их изо дня в день, апробировал на народе. Из деревни в деревню, из села в город, из поля в Большой Театр, по радио, телевидению, на CD всех армян зарубежья. Его сочинения и сейчас проходят проверку изо дня в день в душе народа. Нет в Армении села или деревни, города, района где бы не выступал со своим Ансамблем Арам Мерангулян в те годы. И не с целью наживы, или пропаганды чужеземной музыки, или даже своего имени.
Теперь «традиции» псевдо музыковедами приписываются «средневековой», «древней» армянской музыке, опуская имена Арама Мерангуляна, Саши Оганизашвили, и других композиторов, которые были последователями этой школы. Гусаны, конечно же, были, но их уничтожила в свое время церковь (см.выше - прим.изд.) по причине того, что их искусство было арийским, восточным, а не западным; и, соответственно, прежде всего, завуалировано, но указывало на древнюю Русь, Сибирь, скифов, азийские народы, Этруссков...
Вообще, история музыки, в том числе и армянская, нуждается в пересмотре и ревизии, потому что слишком много исторических подделок, нестыковок и фальсификаций, которые чем дальше идет время, тем становятся более очевидными. Не те акценты, не те истоки, не тот корень.
Если говорить об Араме Мерангуляне, ну и упоминали бы и имя Арама Мерангуляна, когда крутят его музыку в США и пр. Тем более, что деньги они не платят семье композитора. Но нет, не так всё просто. В лучшем случае упоминают обычно людей, которые не являются творцами, а всего лишь исполнителями или хормейстерами, и пр. А Арам Мерангулян был, прежде всего, композитор, и если употреблять его имя, то оно станет символом композиторской школы. Композиторская школа - это, прежде всего, музыкальное мышление, концепция всего произведения, в которую входит много компонентов; и многие произведения могут быть написаны по одному и тому же принципу и т.п.; а также - это музыка и этика Востока, а за Востоком стоит Сибирь, и Дальний Восток, а за Сибирью опять русская нация. А за ней опять арийская раса, Арктида, оледенение Сибири... Определенное мировоззрение... Вот это то и плохо, очень плохо, так как на протяжении ХХ века представителей арийской расы всячески притесняют.
Перефразируя историка О.М.Гусева, можно сказать, что арийская раса отличается тем, что она интеллектуальная, в ней много творцов; и если им дать проход, то тогда у них самая красивая музыка, самые красивые женщины, самая красивая архитектура и пр. Жизнь - ведь, это конкурс красоты - и Природа в конце времен дает призовое место только тому, кто лучший, кто красивей всех... Поэтому нельзя допустить, чтобы арийцы развивали свою культуру, свою музыку - их надо истребить, а их музыку превратить в фольклор, монодию и руины. Все их присвоить себе, и стереть их имена из поднебесной. Потому и стирают имя Арама Арутюновича Мерангуляна.
Как я говорил выше, в 2008 году я посетил Ереванскую Государственную консерваторию. Перед входом в консерваторию, в маленьком садике разместили памятник Комитасу, сидящего на ветке. Жителям города Еревана он хорошо известен. Этот памятник «воздвигли» в 80-х годах ХХ столетия. Бедный Комитас, он же человек, а не птица, чтобы сидеть на ветке. Сажайте как следует, чего издеваетесь над своим же кумиром. «Отец армянской музыки и композиторской школы, классик», а сидит не на кресле или, скажем, на троне, а на срубленной ветке абрикосового дерева... Не связано ли это с превращением армянской профессиональной музыки в легковесный, качающийся, как осиновый лист, фольклор или в музыку под формы Запада. Почему именно его посадили именно на ветку? Наводит на размышление. По-моему, именно с этого исторического момента армянская музыка перешла «в фазу фатального невезения». Стремительно быстро пронеслись мысли при входе в мою «родную» консерваторию, которую я не посещал, волею судьбы, вот уже долгих 18 лет. «Если бы молодость знала, а старость могла»... Горько осознавать, что приходиться бередить память ни в чем не повинного, бедного Комитаса, только потому, что кто-то сделал из него не то, что он собой представляет. Его истинные заслуги отводятся на второй план. Главная заслуга Комитаса, на мой взгляд, состояла в том, что он приподнял «тайную завесу» армянской музыки - разгадал Х-Азы (за что, видимо, и поплатился). Об этом редко говорят, хотя этой проблемой некоторые занимаются, но пытаются всё перевести на иной лад. Однако, эти письмена могли бы пролить свет не только на армянскую музыку. Грех лежит на тех, кто умышленно подменяет исторические факты.
Вспомним эти факты: Ереванская консерватория была основана, как учебное заведение, в 1923 году, и уже в 1926 году там преподавали её корифеи - Саша Оганезашвили, Арам Мерангулян, Александр Александрян, Гейдар Алиев. У них обучалось свыше 100 человек. Чем Ереванская консерватория отметила Имена этих корифеев? Забвением...
Комитас - это церковное имя. Имя Комитаса (Согомона Согомоняна; «Согомон» - это армянская транскрипция имени «Соломон») присвоено Ереванской консерватории только после Великой Отечественной Войны в 1948 году. Кстати сказать, 1948 год стал знаменательным во всем мире...
Идем дальше... Композиторы западноевропейской музыки, памятники которых установлены в зоне входа в Ереванскую консерваторию, соответственно (это и естественно) заряжают всех своими флюидами и мыслями об иной музыке, об интересах других стран; и все студенты и будущие композиторы крутятся вокруг их проблем, их этики; заполняют свою жизнь, возможно, проходящим, и никак не затрагивающим развитие совершенно иного типа человечества. Две цивилизации - Запада и Востока - на мой взгляд, отторгаются неизвестным нам способом.
И все потому, заметьте, дорогой читатель, что они поставлены в неравное положение. Эти памятники в Армении символизируют то, что приоритет остается за Западом. То, что говорят нам - это всеобщее, всечеловеческое, всенародное - то это лишь на словах. У Бога есть каждому свое место... И все это нельзя смешивать. Это всё пронеслось у меня в голове при входе в Ереванскую консерваторию. В подтверждение этому следует предложить читателю прослушать произведения композиторов, сочиняющих с 1972 года по 2010 год, и сравнить их с произведениями композиторов эпохи и школы Арама Мерангуляна. Возьму на себя смелость сказать, что Комитаса, скорее всего, «посадили» на ветку с тем, чтобы таким способом его памятник служил отрицательной энергией и воздействовал на разрушение армянской профессиональной национальной музыки и композиторской школы. Заметьте себе, он вас об этом не просил. Он был и без того несчастным и неустойчивым в этой земной жизни человеком; человеком, который двадцать последних лет своей жизни находился в сумасшедшем доме... Этим несчастным «образом» постоянно манипулируют «специалисты» своими музыковедческими спекуляциями, многое приписывая ему... Зачем? А за тем, чтобы умолчать имена тех, кому в действительности принадлежат в истории армянской музыки и полифония, и оркестр, и многоголосье, и композиторская школа, вокальная и инструментальная школы, на трудах которых истинно молодым композиторам можно учиться, в отличие от многоуважаемого Комитаса.
Ну и что, что он записал на ноты песню про «абрикосовое дерево», якобы, на котором он сидит? Сначала этого человека посадили в сумасшедший дом, а затем, не найдя ничего лучшего, посадили на ветку... Этим миром правят символы и мистика; и этому нужно учить с детства. Потаенный смысл ветки - это неустойчивое положение само по себе. С ветки можно легко слететь, ветку можно обрубить. Она может сломаться от ветра. Ведь не секрет, что все предметы имеют свои вибрации, которые действуют на окружающих; на их подсознание, формируют отношение к тому или иному аспекту их действительности. И памятники в том числе. А особенно их месторасположение и направление, и пр. привлекают определенные энергетические вихри и Силы, и независимо от действий человека, вдруг, меняют его жизнь и жизнь всей страны.
Памятник Комитасу смотрит не только на западную Армению, но, главным образом, просто на Запад. Произведения, которые записал на ноты Комитас - это тоже наша музыка; древняя, которую, конечно, надо боготворить, так как в ней также находится и хранится кладезь мощной информации прошлого, «осколки былых знаний» (О.М.Гусев), вибраций, и многого другое, чего пока мы и не знаем. И Комитас провел действительно большую работу по сохранению фольклора армянской нации. Если прослушать его голос, который звучит с записей на диске, учитывая, что по голосу человека, не видя его, можно определить его сущность, то кажется, что голос Комитаса - голос человека крайне несчастного. Жизнь его, армянина, прошла в церкви и в Европе, и потому она трагична.
Будучи талантливым мальчиком, повзрослев, став мыслителем, он изначально по своей интуиции был на правильном пути; но потом был направлен церковью и западной композиторской школой на путь нужный Западу; стал обучаться западной гармонии и пр. Затем он стал рьяно отыскивать арийские «движки», надеясь угадать и понять Х-Азы, и что кроется за их завесой. И, действительно, когда он стал проходить путь в обратную сторону, в противоположном направлении, в сторону Востока, возможно, он что-то и понял, но его тут же «подставили» под сумасшедший дом... Судьба трагическая для армянской нации.
И, действительно, если армяне относятся к его наследию с подобающим уважением, то его ни в коем случае нельзя сажать на ветку. Он должен сидеть более устойчиво, по крайней мере, хотя бы в кресле.
Далее, я подхожу непосредственно к главному входу Ереванской консерватории. Меня там встречает пантеон «богов», преимущественно европейской школы: Шостакович, Хачатурян, Бах, возможно, там был и Бетховен, не помню, и многие другие. Здесь положение устойчивое. Их бюсты твердо стоят на постаментах. Но возникают недоумение и вопрос. Шостакович, он, ведь, не имеет, на первый взгляд, никакого отношения к армянской музыке, и не являлся её основоположником. Еще задолго до появления на свет Хачатуряна, существовала уже много веков армянская музыка. Не думаю, чтобы Бах думал о судьбе армянской нации, хотя та музыка, которая проходит под именем «Бах», действительно, как отмечают многие не только в Армении, но и в России - «армянская». Да и Бетховен не знал армянской музыки. А сочиняли армянскую музыку гусаны. На протяжении многих тысячелетий. И необязательно это доказывать какими-либо найденными свитками со старыми нотами или давтарами.
В настоящее время армянские композиторы не умеют писать музыку Востока, мыслить по-восточному, потому они лишь только стилизуют её «под Восток». Да и вообще, практически её никто не умеет писать. Необходимо хотя бы в Ереванской консерватории проходить курс по изучению богатейшего наследия произведений восточной композиторской школы Арама Мерангуляна, Саши Оганизашвили и других классиков Востока. Обучать оркестровке восточной композиторской школы, её традициям, заложенным Арамом Мерангуляном.
Ваче Овсепян - Арам Мерангулян "Возвратись, ты, вновь"
Транскрипция, переработка, гармонизация и оркестровка Арама Мерангуляна мелодии Ваче Овсепяна. Солист О.Бадалян. Ансамбль им.Арама Мерангуляна, дирижер Арам Мерангулян
Далее, я поднимаюсь по этажам. В одном из коридоров портреты композиторов - «советских» классиков. Мой педагог, человек умный и неоднозначный, уважаемый в определенных армяно-американских обществах композитор, профессор Эдгар Оганесян - первый из них. Теперь, спустя десятилетия, не могу не сказать, что Эдгар Сергеевич - мастер коллажа восточной музыки, европейской композиторской школы ХХ века и ее музыкальной техники. Но где же те, кто основал мою же, родную Ереванскую консерваторию, кто создал первый класс древней, арийской, армянской музыки (на основе искусства гусанов, випасанов и др.тысячелетней давности) и первый специальный класс народного факультета, на котором обучалось более 100 человек?
Бах, Бетховен, Моцарт - это тоже наша КультУра, но в недавнем прошлом. Настает новое время. Раз уж до сих пор по миру каждый день слушают CD с записями музыки Арама Мерангуляна, солистов его оркестра, его обработки и переработки гусанов и ашугов (в магазине Лос-Анжелеса по продаже также и дисков Арама Мерангуляна говорят, что «эти диски - наши иконы»), то уж будьте любезны, поставить перед входом в Ереванскую Государственную консерваторию памятники восточным классикам, «видным деятелям армянской национальной музыкальной элиты»: Араму Мерангуляну, Саше Оганезашвили, Александру Александряну, Гейдару Алиеву - истинным основоположникам Ереванской консерватории. Кстати, опять встает вопрос, который был предъявлен Сашей Оганезашвили в 1928 году, повторяю его: «Армянская консерватория должна стать Домом по изучению музыки Востока».
Окна бывшего дома Арама Мерангуляна и висящая при входе в дом мемориальная доска смотрят на Ереванскую консерваторию. Если есть музыкальная школа и памятник Саят-Нове, то, естественно, должна быть и музыкальная школа и памятник Араму Мерангуляну, воскресившего всего Саят-Нову, а также и Саше Оганезашвили - «приемнику Саят-Новы». Их именами должны быть названы хотя бы улицы в городе Ереване, в котором, прежде всего, должна звучать энергия вибрационных полей армянской народной музыки. Ее виртуозно исполнял Саша Оганизашвили и воссоздал в свою очередь Арам Мерангулян.
Опера «Царица Небесная Мария. Русский Бог»подробнее...
Хор волхвов «Так время проходило»
Сколько тысячелетий древней арийской культуре, в том числе музыке и тем нравственным ценностям, что несет в себе эта культура? Партитуры и музыка, созданные Арамом Мерангуляном, замечательный древнеарийский письменный музыкальный памятник культуры. Необходимо проходить курс по мерангуляноведению и изучать теоретические труды не только Комитаса или церковную музыку, но, и все обширное творческое наследие Арама Мерангуляна. Изучать его профессиональную музыку, а не фольклор, как её преднамеренно «величают», чтобы скрыть её от профессионалов-композиторов.
Изучать ее не только в стенах Ереванской консерватории, но и в России, так как она имеет прямую связь с музыкой России, музыкой будущего, её композиторской школой. Русь, помимо Европы, это прежде всего Восток, Сибирь, Азия.
Следует прослушать просто музыку того же Баха, или Арама Мерангуляна, или гусанов и ашугов, или музыку русских волхвов, и понять, что арийская музыка едина, и родина её кроется не в «древней» Элладе, и столь же «древнем» Риме, не в Эпохе Возрождения, не в локальных Армении или Азербайджане; она возникла некогда с появлением цивилизации арийской расы около 35-40 тысяч лет назад. Армянские композиторы-язычники прошлого - гусаны (гусляры) жили в Нахичеване, вблизи УрАрТу. УрАрТу означает место стоянки Уров - первых белых людей - родоначальников Арийцев, которые отделяли себя полосой Великого Турана.
Арам Мерангулян. Транскрипция, переработка, гармонизация и оркестровка народной мелодии "На путях далекой чужбины"
Специально для этой мелодии слова написал поэт А.Исаакян.
Солист О.Бадалян. Ансамбль им. Арама Мерангуляна. Дирижер Арам Мерангулян
И сколько бы русских композиторов, изучив композиторскую школу Арама Мерангуляна, труды Саши Оганезашвили, могли бы воспрясть, подобно детям Солнца, и сочинить прекрасные совершенные мелодии...